Jurgen Ureña Arroyo

A sus 7 años su sueño se convirtió en lograr ser un cineasta. La obsesión de este josefino, nacido el 26 de marzo de 1973, llegó cuando su padre lo llevó a ver una película de Flash Gordon.

Jurgen empezó a trabajar a sus 20 años en el Centro de Cine junto al camarógrafo Carlos Sáenz, su sueño en ese momento empezó a cobrar vida. Además de cursar estudios de filología y filosofía en la Universidad de Costa Rica, Ureña obtuvo una Maestría en Documental Creativo en la Universidad Autónoma de Barcelona.

Por algunos años Jurgen trabajó en televisión tanto dentro como fuera del país. Cuando volvió de España comenzó a hacer cortos para la televisión, fue realizador de programas en canal 13 del SINART. Posteriormente, en 1998 partió de nuevo a España y estuvo en el Instituto Oficial de Radio y Televisión de Madrid, además, trabajó en Televisión Española (TVE). De esa experiencia Ureña destaca su trabajo en la realización de la serie “A las Once en Casa” (Televisión Española, 1998).

A este realizador audiovisual le gusta hacer híbridos entre ficción y documental. Sus trabajos por lo general tienen que ver con una búsqueda personal de interpretar la realidad de una manera alegórica, por eso trata de presentarla de forma metafórica y estilizada.

Para lograr su objetivo, Jurgen toma como referencia a la gente que conoce y a las experiencias cotidianas. Esa búsqueda no surge de forma directa sino que es algo que nace en la marcha de un vivir.

Su mayor reto es lograr que los espectadores sientan una inquietud después de ver su trabajo. Así que se siente satisfecho cuando el público se sorprende, conmueve, interroga o se siente interpelado. Tener esa posibilidad de mostrar sus películas y conseguir eso, para él es un logro importante.

De sus diez obras, este cineasta considera que hay dos de gran importancia para él: “De sol a sol” (2005) y “La piel cansada” (2008). El primero tiene un gran significado porque con él obtuvo un reconocimiento a nivel local y centroamericano, además porque es el primer trabajo con el que logra comunicar algo, la gente se sentía interrogada al ver la película.

La segunda película fue significativa porque alcanzó una difusión internacional muy importante. “La piel cansada” estuvo en varios festivales en el exterior, lo que le permitió a Jurgen viajar y recibir una retroalimentación de gente de diversos lugares del mundo ante una historia que era muy local, muy de Costa Rica.

Jurgen no sólo es cineasta, también desde el 2005 es profesor de historia del cine en la Universidad Veritas, desde el 2008 curador de arte, esta es la persona que selecciona obras siguiendo criterios para que puedan ser presentadas en una exposición de arte; y por otra parte, este hombre ha publicado diversos artículos sobre cine y lenguaje cinematográfico en revistas especializadas, además de ser colaborador habitual del Suplemento Cultural Áncora del Periódico La Nación.

Su pasión por el Sétimo Arte lo impulsa a luchar para seguir haciendo lo que hace durante muchos años más y con una mayor proyección y difusión de sus películas y cortometrajes. Además de lograr alcanzar una cierta madurez en el uso de la técnica y que sus películas sean más acertadas en cuanto al objetivo que se proponga.

Reconocimientos

Algunos de sus cortometrajes han participado en los festivales de cine de Cannes, Trieste, La Habana, Washington y Cartagena, entre otros. También fue galardonado en la Muestra de Cine y Video Costarricense por:

-“Variaciones sobre un mismo crimen” (1999)

-“Costa Rica es Pura Vida” (2004)

-“Espejismos” (2007)

-“Rememorando” (2008)

-“La piel cansada” (2008)

-“De Sol a Sol” (2005)

Por este último trabajo también recibió el Premio Áncora a la Mejor Producción Audiovisual del Bienio 2005-2006.