Este artista desde muy pequeño tuvo la inquietud de manifestarse de alguna manera, encontró en el dibujo su forma de expresión, técnica que ha madurado y desarrollado con gran destreza.
Su dibujo es controversial y contestatario. Inteligente, corresponde a los nuevos tiempos.
Obtuvo el Técnico Medio en Dibujo en la Escuela Casa del Artista y ha efectuado diversos estudios en la Universidad de Costa Rica en Photoshop, Adobe Ilustrator y serigrafía. Actualmente, cursa diseño gráfico en el TEC.
Perteneció a un grupo de artistas denominado UAK y con este grupo expuso en varios lugares:
Ha expuesto en diversos lugares en forma individual; en el 2007 expuso en el Balcón Verde; Museo del Niño, Bienal de pintura y escultura ICE, marzo de 2009; en la Casa del Artista en las exposiciones académicas y otro colectiva en el Atelier Skené, 2010. Asimismo, ha incursionado en el muralismo.
"La colectiva UAK fue un grupo de artistas emergentes que decidimos investigar el legado indígena en nuestro país, lo enfocamos como un rescate de todos esos aportes ignorados por la mayoría de la población".
"Al principio, el desarrollo de las obras con las que participe en el grupo, estaba relacionado con el interés que siento por la necesidad de espiritualidad en el ser humano y los paralelismos que existen entre la religión católica y lo que sabemos de las extintas religiones de grupos indígenas que habitaron el territorio nacional."
"Principalmente, la idea de que la muerte solo es una puerta a otros mundos y a otros planos de existencia".
"Después de haber visitado distintas zonas indígenas del país y palpar la pobreza y el abandono en los cuales viven sus habitantes, decidí cambiar el rumbo plástico que llevaba y me dediqué a intentar reproducir algunas de las artesanías que son casi la única fuente de ingreso que ellos tienen para sobrevivir y, en lugar de venderlas a seis dólares, las expuse como mi propuesta artística".
"Actualmente, mis intereses son menos socialistas, al menos en mi obra plástica y aunque están cargados de un fatalismo evidente, se asocian más a mi gusto por el cine y la literatura de terror y a mis temores más personales, que al desencanto y hastió que siento por la sociedad en general".
"La base de mi trabajo son fotografías bajadas de internet, las cuales uso como modelo para mis dibujos".
"Son supuestos monstruos que han encontrado en distintas partes del mundo y en distintas épocas, monstruos bastante dudosos; porque su veracidad jamás ha sido comprobada".
"Uso estas imágenes para confrontar lo ambiguo del arte en estos momentos, el arte es una ilusión y, a fin de cuentas, un engaño, porque aunque sea “realista” clásico, es solo una imitación de la realidad.
"Entonces, ¿cómo podría ser realista algo que es falso?".
"Esta última pregunta es el punto de partida de mi trabajo..."
"...así fue como me di cuenta que con solo los dibujos no podría llegar a lo que quería, así que surgieron las cajas, porque necesitaba más realismo y usando los materiales de los que se componen los monstruos, que son: pelo, dientes, suciedad, pero aislados en cajas pierden su poder".
"Son cajas seguras para el espectador, quedan neutralizados los materiales, tan seguros como los dibujos realistas; por lo tanto, llegan casi a sentirse exactamente igual".
En conclusión, mi trabajo plantea a qué se le considera más arte: el clasicismo, lo académico o un objeto que se vuelve arte solo por estar en una galería, aunque sea efectista? Siempre depende del espectador".
Pintura
Al ser un virtuoso en el dibujo, lo demuestra con precisión y trazo seguro en los mitos que vimos anteriormente, su pintura es de trazos rápidos. No quiere agradar, simplemente ofrece su obra para denunciar, para ironizar.
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